"Sojuzmultfilm": Studio, ki je ustvaril vse legendarne sovjetske risanke (FOTOZGODBA)

Spoštovani bralci! 

Naša spletna stran je na žalost blokirana na območju Slovenije, podobni grožnji so izpostavljene tudi naše strani na družbenih omrežjih. Če torej želite biti na tekočem z našo najnovejšo vsebino, preprosto naredite naslednje:

• Naročite se na naš Telegram kanal
• Obiščite našo spletno stran in vklopite potisna obvestila, ko vas zaprosi za to: https://si.rbth.com
• Namestite storitev VPN na svoj računalnik in telefon, da boste imeli dostop do naše spletne strani tudi v primeru blokiranja

V Sovjetski zvezi so nastale številne animirane mojstrovine, ki so zaslovele po vsem svetu. Večina jih je nastala v moskovskem studiu Sojuzmultfilm. Risani film o filozofskem ježku, ki blodi v megli (najljubši lik zdaj slavnega japonskega risarja Hayao Miyazakija), je bil priznan za najboljšo risanko na svetu. Tukaj se je rodila ganljiva zgodba o kosmatincu z velikimi ušesi in njegovem prijatelju krokodilu. Od tod je prišlo na stotine risanih junakov, ob katerih je odraščalo več generacij sovjetskih ljudi.

Studio je bil odprt leta 1936. Z vladnim odlokom so bili vsi moskovski studii za animacijo združeni v enega. Menijo, da je bil Stalin osebno pobudnik za njegovo ustanovitev. Stavbe, v katere so se preselile enote Sojuzmultfilma, so nekoč pripadale pravoslavnim cerkvam, ki so jih sovjetske oblasti zaprle.

V zgodnjih letih se je studio razvijal po Disneyjevih kanonih. Leta 1935 je v Moskvi potekal mednarodni filmski festival, na katerem so predvajali Neumne simfonije (Silly Symphony) Walta Disneyja.

To je zelo navdušilo sovjetske karikaturiste. "Disneyjeva filmska serija Neumne simfonije ni sovpadala z običajnimi miselnimi predstavami," se spominja direktor studia Fjodor Hitruk, ki je v njem delal od ustanovitve.

Sojuzmultfilm je svoje risarje usposabljal na podlagi Disneyjevih ameriških priročnikov: "Čeprav je žalostno, smo se vsi v prvih fazah dela v novem studiu znašli v ujetništvu Disneyjeve metode in smo morali kopirati ne le tehnologijo, temveč tudi nekatera načela izdelave in gibanja likov," je dejal direktor studia Ivan Ivanov-Vano.

Sprva so bili to izključno kratki filmi, nato pa se je začel razvoj novih tehnik in žanrov.

S studiem so na primer začeli sodelovati gledališki igralci: ne le da so posodili svoje glasove likom, ampak so sodelovali tudi pri snemanju kot v igranem filmu - animatorji so nato na podlagi teh posnetkov gibanje reproducirali na risbi (tako imenovana metoda "retoskopiranja"). Tako so na primer nastali Barmalej, Mojdodir in Limpopo.

Med drugo svetovno vojno je bil studio za kratek čas preusmerjen v ustvarjanje propagandnih "filmskih plakatov" za krepitev morale, vendar so s tem hitro prenehali.

Studio so nato evakuirali v Uzbekistan, kjer je moralo osebje preživeti v težkih razmerah. V določenem obdobju so iz filmskega traku izdelovali celo gumbe in glavnike. Vendar je Sojuzmultfilm tudi ob pomanjkanju hrane, toplote, materiala in osebja še naprej ustvarjal risanke.

Do konca vojne je studio že razvil svoj lasten slog. Začel se je oddaljevati od Disneyjevega filmskega jezika in ustvarjal lastne kultne lutkovne filme (v katerih so bile uporabljene prave igrane lutke). Lutkovne risanke so osvojile ne le sovjetske otroke, temveč tudi tuje občinstvo.

Po uspehu Snežne kraljice v Benetkah leta 1957 je papež pozval svoje vernike, naj si ogledajo sovjetske risanke - najbolj prijazne in humane na svetu.

Zlata leta Sojuzmultfilma so bila od sedemdesetih do sredine osemdesetih let prejšnjega stoletja.

Takrat so izšle vse najbolj znane risanke, od "No, le počakaj!" do "Krokodila Gena". Studio je postal največji v Evropi, saj je zaposloval več kot 500 ljudi in ustvaril več kot 1.000 filmov.

Fjodor Hitruk pravi, da so za studio izbrali najboljše ljudi in poskrbeli za "sprejemljive pogoje" za njihovo življenje in delo.

"In ne pozabimo, da so nas cenzorji pustili pri miru. Bilo je nekaj smešnih trenutkov, ko so vztrajali pri spremembi preveč pesimističnega konca, vendar to so bile malenkosti. Na splošno ni bilo nobenega obskurantizma, bili smo pretežno svobodni," je dejal.

Leta 1969 je izšla legendarna sovjetska priredba pravljice Alana Milna o medvedku Puju, ki je postala najbolj citirano delo v zgodovini studia. Avtor Disneyjeve različice Wolfgang Reitermann je priznal, da mu je bil sovjetski filozofski medved veliko bolj všeč kot njegov.

Istega leta je studio izdal najboljšo risanko vseh časov po anketi 140 animatorjev in filmskih kritikov po vsem svetu - Ježek v megliJurija Norsteina. Fascinantna risanka o prijateljstvu in strahu je prejela 35 nagrad po vsem svetu.

Devetdeseta leta prejšnjega stoletja so bila za animacijski studio težka, saj je bil na robu zaprtja. Izvirni, nekonvencionalni slog sovjetske šole je bil v kontekstu zahodne animacije, ki je preplavila državo, slabo sprejet. Poleg tega je Sojuzmultfilm preživel celo poskus nasilnega prevzema in proizvodnja je za nekaj časa skoraj povsem zamrla.

Šele leta 2011, na predvečer 75. obletnice studia, so ruski animatorji objavili poziv predsedniku, naj nameni pozornost skoraj mrtvemu studiu, ga ponovno ustanovili in mu dodelili sredstva. Od takrat je v bistvu začel od znova, čeprav je obdržal vse pravice do svojega zlatega sklada. "Sojuzmultfilm se je preselil v novo stavbo in se lotil velike tehnične posodobitve.

Poleg izvirnih kratkih filmov se je ekipa lotila tudi produkcije telenovel. Vendar pa kultna tradicija lutkovnih risank ni bila pozabljena: studio je posnel celovečerni lutkovni film Hoffmaniada, ki je nastajal skoraj 15 let.