Od 70. let naprej je ZSSR začela proizvajati vse več risank z zapleteno vsebino, ki pogosto sploh niso bile namenjene otrokom. Nekateri pomeni so tako globoko filozofski in večplastni, da vsi niso uspeli popolnoma dojeti, kaj je želel povedati režiser. Bilo je tudi nekaj takih, ki morda sploh niso imele nobenega smisla.
Kratki animirani film, ki že dolgo velja za klasiko sovjetske animacije, je na prvi pogled videti kot preprosta zgodba o prijateljstvu med ježkom in medvedkom. Ježek se odpravi na obisk k medvedku, na poti pa se znajde v gosti megli, kjer se mu začnejo dogajati nenavadne stvari: sreča čudovitega belega konja, naleti na drevo, ki pooseblja portal v drug svet, preganja ga strašna sova velika uharica, netopirji in se skoraj utopi v reki. Na koncu risanke mu vendarle uspe priti do prijateljeve hiše, kjer skupaj pijeta čaj in štejeta zvezde.
Risanka vsebuje številne podobnosti z Božansko komedijo Danteja Alighierija.
"Ko smo risali Ježka, smo opazovali "Odrešenika" (Spasa) Andreja Rubljova (ikono Kristusa). ... Potrebno je bilo vzbuditi občutek vsečlovečnosti v junaku. Njegov pogled, njegovi gibi ...," nam je nato povedal režiser. "To je zgodba o tem, kako se lahko naše običajno stanje nenadoma spremeni v katastrofalno pod vplivom okoliščin, za katere niti ne vemo, da obstajajo," je še dodal.
Desetminutni muzikal temelji na pravljici "Mestece v tobačni škatlici", ki jo je napisal ruski pisatelj in muzikolog Vladimir Odojevski. V zgodbi skuša deček ugotoviti, kako deluje škatlica za tobak, in priti vanjo. V sanjah si deček predstavlja, da je res vstopil v škatlico - in v njej zagledal celo mesto. Žive barve in ostri slog risanja še povečajo vtis, ki ga naredijo kaotični prizori iz "sveta" tobačne škatlice - vse skupaj je morda videti skoraj strašljivo.
V zgodbi se umetnik odpravi na slikanje na prostem, vendar mu načrte prekriža nezemeljsko bitje. Ko se spusti na Zemljo, poskuša razumeti svet okoli sebe s pomočjo kopiranja. Umetnik tako nauči nezemljana žvižgati melodijo pesmi "Speak Softly Love" iz filma "Boter".
V studiu Armenfilm so pod vodstvom Roberta Saakjanca nastale morda najbolj nenavadne risanke, ki pa jim vendar ni manjkalo morale. Starec ujame govorečo ribo, ki prosi, da jo izpusti, in reče: "Stori dobro - in ga vrzi v vodo. Ne bo izgubljeno, vrnilo se ti bo z dobroto." Starec izpusti ribo, vendar zdaj nima kaj za jesti, zato obupano vzdihne: "Eh-eh" - in iz zemlje se pojavi zver, ki jo je po naključju priklical s svojim vzdihom. Starca reši popotnik, ki se pogovarja s pošastjo - izkaže se, da je bila to preobražena riba, ki jo je starec izpustil.
"Psihedelična narava risanke se kaže tudi v umetniški risbi: pošast se neprestano preobraža iz ene podobe v drugo. Dodaten učinek ima nadrealistični dialog med potujočo ribo in pošastjo. Riba nerazumljivo in zapleteno odgovarja na vsako vprašanje, ki ga zastavi pošast, tako da ustvarja popolnoma nor in nesmiselni pogovor, zaradi katerega se pošasti čisto zmeša. Na koncu slednja odleti v vesolje, kjer jo zadene meteor.
V tej risanki gledalec sreča istega starca kot v risanki "Vau, govoreča riba! Starec s svojim vnukom lovi ribe, vendar po naključju ujameta steklenico in izpustita starodavnega čarovnika, ki nato ukrade dečka, da bi ga naredil za svojega dediča. Celotno kraljestvo čarovnikov prepriča dečka, naj ostane, in zapoje pesem "Ostani z nami, deček, bodi naš kralj" (To je najbolj odpiljena epizoda risanke! Oglejte si jo - ne bo vam žal!).
V risanki je veliko nenavadnih likov: polčlovek, polriba z velikimi ustnicami, krokodil z utripalkami kot avtomobil, ribe s človeškimi nogami, pošasti, ki jedo ladje, in akvarij na dnu morja.
Pripovedovalec, ki preskakuje s teme na temo, pripoveduje zgodbo o človeku, ki se je odpravil v gozd po novoletno jelko. Ni mu uspelo posekati drevesa, saj se je ujel v vrtinec nesmiselnih dogodkov. Uspelo mu je šele v tretjem poskusu, spomladi.
Po režiserjevih spominih je vodstvo filmskega studia zavrnilo prvi naslov animiranega filma, naslov "Padal je lanskoletni sneg" pa je avtor dobil v sanjah. Da ga ne bi pozabil, ga je režiser napisal na tla z ženino šminko.
Čeprav je bila risanka posneta leta 1985, je bil v kinematografih predvajana šele leto pozneje in v drugačni različici. Vodja filmskega studia je zavrnil predvajanje animiranega filma in dejal: "To je naravnost grdo, ničesar se ne da razumeti!" Risanka traja le 4 minute: jastreb poskuša naučiti leteti noja, vendar se na koncu izkaže, da noj teče hitreje kot jastreb - "spor" o krilih in nogah se reši v korist noja.
"Verjemite mi, da se ni treba prepirati zaradi malenkosti" - ta stavek se v pesmi animiranega muzikala večkrat ponovi in izraža njegov celoten pomen. Zgodba se vrti okoli zakonskega para, ki se na silvestrovo, 31. decembra zvečer, sporeče zaradi suma prešuštva. Žena pravi, da se z možem ne razumeta, ker je ona po japonskem koledarju konj, on pa opica. Spremenita se v živali in žena se kot konj postavi na pot vlaku Dedka Mraza - zaradi tega morda ne bo nastopilo novo leto.
Učenec piše spis na temo "Moja družina" in hkrati gleda priljubljeno televizijsko oddajo "Klub popotnikov" o turizmu in potovanjih. Dečkove misli se prepletejo s pripovedjo televizijskega voditelja in esej se spremeni v nesmisel: "Široko med Uralom in Altajem se je razpotegnila moja babica. Na njej rastejo mah, gobe in lišaji." V tem slogu deček piše o vsakem družinskem članu, njihov opis pa spremlja ustrezna fantastična video sekvenca.
Risanka se začne z definicijo besede "frustracija", ki ji sledi slika psa, ki tuli v luno. Luna pade v mlinček za meso, in iz njega nastanejo čudna bitja, ki se požirajo med seboj.
Nekateri so risanko razumeli kot politično satiro o preobrazbah v državi, ki niso vodile nikamor, drugi pa kot filozofsko priliko o nesmiselnosti obstoja.
Če bi radi uporabili vsebino s spletne strani Russia Beyond (delno ali v celoti), pri svoji objavi dodajte zraven še povezavo na prispevek na naši strani.
Naročite se
na naše novice!
Prejmite naše najboljše zgodbe po elektronski pošti.
