30 glavnih filmov studia Mosfilm
- Obiščite našo spletno stran in vklopite potisna obvestila, ko vas zaprosi za to: https://si.rbth.com
- Namestite storitev VPN na svoj računalnik in telefon, da boste imeli dostop do naše spletne strani tudi v primeru blokiranja
1. Oklepnica Potjomkin (Sergej Ejzenštejn, 1925)
Film je uvrščen na vse svetovne sezname najpomembnejših filmskih mojstrovin vseh časov in narodov. Gre za nemi film o vstaji mornarjev Črnomorske flote, s katero se je začela revolucija leta 1905. Eden najmočnejših in najbolj kanoničnih prizorov filma je prebivalci Odese, ki bežijo po znamenitem mestnem stopnišču in se poskušajo rešiti pred kroglami vladne vojske.
2. Oktober (Sergej Ejzenštejn, Grigorij Aleksandrov, 1927)
Ob deseti obletnici revolucije leta 1917 Sergej Ejzenštejn, glavni režiser zgodnje ZSSR, posname svojo naslednjo mojstrovino. V ospredju so oktobrski revolucionarni dogodki v Petrogradu in napad na Zimsko palačo. Ta film je tudi prvi poskus upodobitve Vladimirja Lenina. Obstaja prepričanje, da Ejzenštejn ni poskušal poustvariti resničnih dogodkov, temveč je namerno ustvaril mit o revoluciji.
3. Vesela druščina (Grigorij Aleksandrov, 1934)
Posnetek barvne različice glasbene komedije Grigorija Aleksandrova Vesela druščina
SputnikTo je bila prva glasbena komedija v ZSSR, katere nastanek je naročil Stalin osebno. Obilica glasbe in pesmi je hvalila življenje sovjetskega človeka in dosežke industrije. Režiser Aleksandrov je pred delom na filmu odšel v Hollywood, da bi videl, kako tam nastajajo muzikali. V filmu sta postala zvezdnika Ljubov Orlova in pevec Leonid Utjosov. Film je zaslovel v Združenih državah, o njem pa je toplo govoril tudi Charlie Chaplin.
4. Cirkus (Grigorij Aleksandrov, 1936)
Še en glasbeni film z Ljubov Orlovo v glavni vlogi. Kot pove zgodba, ZSSR postane nova domovina za ameriško cirkuško igralko - tu najde srečo in ljubezen. Ta film je oznanjal sovjetsko enakost in strpnost. Prava zvezda filma je bil poleg Orlove majhen črnski deček, ki ga je igral James Patterson. Igralčev oče je v iskanju boljšega življenja emigriral iz ZDA v ZSSR.
5. Aleksander Nevski (Sergej Ejzenštejn, Dmitrij Vasiljev, 1938)
Še eno obsežno delo Ejzenštejna, ki je v tistem času postal živa klasika. Film govori o staroruskem knezu Aleksandru Nevskem, ki zmaga v bitki proti Livonskemu redu. Eden najbolj epskih prizorov v filmu je bitka na ledu (Ledòvoje pobòišče), v kateri vitezi na konjih in v težkih oklepih padajo po ledu Čudskega jezera. Zanimivo je, da je snemanje prizora potekalo poleti na dvorišču Mosfilma, kjer so zgradili posebne kulise. Na koncu je patriotsko sliko, ki je ustvarila "pogumno podobo naših velikih prednikov", odobril Stalin.
6. Kubanski kozaki (Ivan Pirjev, 1949)
Povojna glasbena komedija o srečnem sovjetskem življenju. Pred vaškim sejmom dva južnjaška kolhoza tekmujeta v produktivnosti. Intrigo doda dejstvo, da sta se delavska prvak in prvakinja ter tekmeca zaljubila drug v drugega. Stalinu je bila komedija zelo všeč, Hruščov pa je film zaradi olepševanja resničnosti za več let poslal na polico. Konec šestdesetih let prejšnjega stoletja so film restavrirali in izdali nekoliko popravljeno različico.
7. Karnevalska noč (Eldar Rjazanov, 1956)
Eden prvih "novoletnih" filmov tega režiserja, ki je pozneje posnel legendarno Ironijo usode. Zgodba pripoveduje, kako se zaposleni v kulturnem domu pripravljajo na kostumiran silvestrski ples. Direktor si nenehno prizadeva za popravke, da bi zabavni program postal resnejši in ideološko ovrednoten. Komedija je polna glasbe, šal in nedolžnih potegavščin. Poleg tega ima tukaj svojo zvezdniško vlogo mlada Ljudmila Gurčenko.
8. Žerjavi letijo (Mihail Kalatozov, 1957)
Lirična drama skoraj brez vojnih prizorov, ki je postala klasika svetovnega vojnega filma. Prikazuje, da se tragedije ne dogajajo le na frontni črti, temveč tudi v zaledju. Dogajanje pripoveduje o številnih osebnih nesrečah prizadetih ljudi, ki so izgubili bližnje. Dva zaljubljenca se do zore sprehajata po Moskvi, zgodaj zjutraj pa izvedo, da se je začela vojna. Doslej je to edini film iz ZSSR in Rusije, ki je prejel zlato palmo na filmskem festivalu v Cannesu.
9. Ivanovo otroštvo (Andrej Tarkovski, 1962)
Prvi film slovitega Andreja Tarkovskega, v katerem je bil opazen njegov prepoznavni avtorski slog. Film govori o vojni in o tem, kako je dečku Ivanu odvzela družino in otroštvo. Po smrti staršev majhen, navihan in zelo pogumen deček pomaga sovjetskim vojakom in izpolni pomembno nalogo - odpravi se na nevarno izvidniško misijo. Film je kot prvi prejel Zlatega leva na Beneškem filmskem festivalu.
10. Hodim po Moskvi (Georgij Danelja, 1963)
Eden najbolj kultnih filmov iz obdobja sovjetske otoplitve, poln upanja in optimizma. Mlad Sibirčan pride v prestolnico, kjer spozna mladega gradbenega delavca podzemne železnice. Nova prijatelja se skupaj potepata po mestu in rešujeta različna vprašanja in težave, ki jih srečata na svoji poti. V filmu je veliko sonca in čudovitih pogledov na Moskvo, pesem iz filma pa je postala neuradna himna Moskve. Mimogrede, to je prva velika filmska vloga mladega Nikite Mihalkova.
11. Vojna in mir (Sergej Bondarčuk, 1965-1967)
Eden najuspešnejših sovjetskih filmov, priznan kot mojstrovina ne le v Sovjetski zvezi, temveč tudi v tujini. Vojna in mir je postal prvi sovjetski film, ki je leta 1969 prejel Oskarja za najboljši tujejezični film. Istega leta je film prejel tudi Zlati globus.
Filmska epopeja velja za najboljšo priredbo romana Leva Tolstoja. Snemanje je bilo tako obsežno, da so zanje sešili več kot 9 tisoč zgodovinskih kostumov, v bojnih prizorih pa je sodelovalo več kot 15 tisoč ljudi.
12 Navadni fašizem (Mihail Romm, 1965)
Široko razširjen dokumentarni film o zgodovini nacizma in osvajanju oblasti v nacistični Nemčiji ter o grozotah druge svetovne vojne. Režiser Romm je v filmu uporabil trofejno filmsko in fotografsko gradivo ter s pomočjo montaže ustvaril ne le propagandno delo, temveč zelo čustveno upodobitev.
13. Andrej Rubljov (Andrej Tarkovski, 1966)
Film o življenju srednjeveškega ruskega slikarja ikon Andreja Rubljova izstopa v sovjetski kinematografiji. Gre za avtorski film z globokim filozofskim predznakom, ki na novo odkriva ne le ime velikega ustvarjalca ikone "Trojica", temveč tudi rusko pravoslavje in Rusijo kot celoto. Rubljovova osebnost je bila izrednega pomena za duhovni preporod države, ki je bila dolgo pod tatarsko-mongolskim zatiranjem. Film kompleksnega avtorja je bil pomemben dogodek za sovjetske intelektualce.
14. Diamantna roka (Leonid Gajdaj, 1968)
Eden najbolj dobičkonosnih filmov v zgodovini sovjetske kinematografije. Izrazi in reki iz te priznane mojstrovine Leonida Gajdaja so bili večkrat citirani v preteklosti in še danes jih kar pogosto uporabljajo "v narodu". Žanr filma je ekscentrična komedija s številnimi prigodami, zvočnimi in glasbenimi učinki, ki je razumljiva in smešna popolnoma vsakemu sovjetskemu človeku. Tihotapci zamenjajo skromnega in poštenega sovjetskega človeka s svojim posrednikom in mu v povoj iz gipsa skrijejo diamante. Banditi poskušajo diamante ukrasti, sovjetska policija pa junaka prosi, naj pomaga razkrinkati zločince. Glavna vloga je bila napisana posebej za igralca Jurija Nikulina.
15. Gospodje sreče (Aleksander Serij, 1971)
Navaden sovjetski državljan, ravnatelj vrtca, se izkaže za presenetljivo podobnega vodji kriminalne združbe z vzdevkom Docent. Milica (policija) prosi vzgojitelja, naj ji pomaga pri lovu na bandita in njegove sostorilce - pošljejo ga v zapor in ga prosijo, naj se pretvarja, da je nekdanji kriminalec. Končni cilj je tudi ugotoviti, kam so zločinci skrili zlato čelado Aleksandra Makedonskega, ukradeno na izkopavanjih. Leta 1972 je komedija dobesedno "raznesla" sovjetsko filmsko distribucijo. Danes na podlagi ocen in anket Gospodje sreče označujejo za najboljši film v zgodovini studia. In seveda so številne fraze iz filma postale tako rekoč krilate in se pogosto uporabljajo med ljudmi.
16. Ivan Vasiljevič spremeni poklic (Leonid Gajdaj, 1973)
Še ena kultna Gajdajeva komedija, ki je osvojila srca gledalcev in poskrbela za razcvet na sovjetskih blagajnah. Sovjetski znanstvenik izumi časovni stroj in svojega menedžerja po nesreči pošlje v srednji vek, skupaj z roparjem stanovanja. Pri tem se car Ivan Grozni znajde v sovjetski Moskvi ... Prosta priredba drame Mihaila Bulgakova, pisatelja, ki je bil v sovjetski dobi praktično prepovedan.
17. Zrcalo (Andrej Tarkovski, 1974)
Eden glavnih in najpomembnejših filmov Tarkovskega - in zelo oseben avtobiografski film, v katerem Tarkovski v svojem značilnem figurativnem filmskem jeziku z veliko referencami in aluzijami na umetnost govori o svojem otroštvu, družini in materi. Film nima jasnega zapleta, temveč je sestavljen iz sanj in fragmentarnih spominov na življenjske in svetovne dogodke. V ozadju se slišijo pesmi režiserjevega očeta, pesnika Arsenija Tarkovskega.
18. Svoj med tujci, tujec med svojimi (Nikita Mihalkov, 1974)
Film o ruski državljanski vojni, v kateri so vojaki Rdeče armade, čekisti in banditi na lovu za zlatom, odvzetim bogatašem. Pustolovski film je bil posnet v žanru "eastern" (po analogiji z "westernom") z obilico akcijskih prizorov, bojev in kaskaderskih podvigov. Film, ki danes velja za filmsko klasiko, je prvo celovečerno režisersko delo Nikite Mihalkova, ki je v njem odigral eno od glavnih vlog.
19. Dersu Uzala (Akira Kurosawa, 1975)
Skupno delo studia Mosfilm in slavnega japonskega režiserja je prejelo Oskarja za najboljši tuji film. Kurosawa je svojo ljubezen do ruske kulture pokazal že s filmom Idiot, posnetem po romanu Fjodorja Dostojevskega. Tokrat je prikazal etnografski zgodbi popotnika Vladimirja Arsenijeva "Na Ussurijskem svetu" in "Dersu Uzala". Raziskovalec se je odpravil na odpravo na Daljni vzhod, pri tem pa mu je pomagal domačin in lovec - Nanaj Dersu Uzala.
20. Ironija usode (Eldar Rjazanov, 1975)
Eden najbolj znanih in priljubljenih sovjetskih filmov je vsako leto 31. decembra neizogibno predvajan na televiziji. Postal je enak simbol ruskega novega leta kot okrašeno božično drevo ali solata "Olivier". Lirična komedija se začne, ko se glavni junak na silvestrovo v Moskvi s prijatelji napije in ga namesto njegovega prijatelja pomotoma vkrcajo na letalo za Leningrad. Ko se znajde v istem tipičnem stanovanjskem naselju, sploh ne opazi, da ni v svojem stanovanju.
21. Mimino (Georgij Danelia, 1977)
Ta film je prava himna sovjetski Gruziji, njeni naravi, barvitosti in seveda ljudem. Glavno vlogo je odigral igralec in pevec Vahtang Kikabidze. Njegov junak z vzdevkom Mimino je pilot malega letalstva, ki s helikopterjem leti med gruzijskimi gorskimi vasicami. Toda odloči se, da se bo prekvalificiral v pilota mednarodne letalske družbe, za kar mora oditi v Moskvo. Sanje se mu uresničijo, vendar ne more pozabiti na domače gore. Gruzijsko pesem "Čito-gvrito" še vedno pojejo vsi prebivalci postsovjetskega prostora.
22. Sibiriada (Andrej Končalovski, 1978)
Ta štiridelna filmska epopeja je prejela veliko nagrado na festivalu v Cannesu. Film pripoveduje o več generacijah dveh sibirskih družin, gledalec pa spremlja preobrate njihovih osebnih življenj na ozadju ključnih dogodkov 20. stoletja - revolucije, državljanske vojne in druge svetovne vojne. V filmu so nastopili številni znani sovjetski igralci, med njimi Vitalij Solomin, Nikita Mihalkov in Ljudmila Gurčenko.
23. Moskva ne verjame solzam (Vladimir Menšov, 1979)
Še en sovjetski film, ki je prejel Oskarja in postal vodilni v sovjetski kinematografski blagajni (in drugi najdonosnejši film v zgodovini ZSSR). Gre za melodramo o provincialnem dekletu, ki je v času otoplitve prišlo osvajat Moskvo. In kljub številnim oviram in težavam, ki ji jih je postavila usoda, je dosegla velike karierne višave. A edina stvar, ki je dolgo ni mogla najti, je bila ljubezen... Številni citati iz filma so postali krilati in priljubljeni, še posebej pa - "Pri 40 letih se življenje šele začenja". In soundtrack filma "Aleksandra" v izvedbi Sergeja in Tatjane Nikitinih - je postal še ena neuradna himna Moskve.
24. Stalker (Andrej Tarkovski, 1979)
Brata Strugacki sta s Tarkovskim sodelovala pri scenariju za film - ta je temeljil na njunem fantastičnem romanu "Piknik ob cesti", ki je bil v Sovjetski zvezi izjemno priljubljen. Skozi filmski jezik Tarkovskega se je fikcija spremenila v filozofsko priliko o nevarnostih poželenja. (Na neki način je napovedala tudi černobilsko katastrofo). Režiser je dejal, da se je na film "pripravljal vse življenje" in da ga je štel za vrhunec svoje ustvarjalne poti. Zato je film prejel posebno nagrado žirije v Cannesu, poleg tega pa je zbral polne kinodvorane v Združenih državah Amerike, Franciji in Nemčiji.
25. Ljubezen in golobi (Vladimir Menšov, 1984)
Ta lirična komedija z oskarjem nagrajenega režiserja filma Moskva ne verjame solzam je postala eden najljubših filmov vseh sovjetskih ljudi. V središču dogajanja ni več Moskva, temveč podeželsko obrobje, kjer živi preprost delavec Vasilij in njegova družina. Vasilij je sanjač, obožuje golobe in skrbi za svoj golobnjak, medtem ko mu žena "očita", da ni resen in da zapravlja denar za neumnosti. Nekoč se Vasilij odpravi na zdravljenje v zdravilišče na morju in tam spozna mestno koketo, ki se zelo razlikuje od njegove podeželske žene ...
26. Pojdi in glej (Elem Klimov, 1985)
Eden najbolj resničnih in krutih filmov o veliki domovinski vojni. Dogodki leta 1943 v Belorusiji so prikazani skozi oči najstnika (vloga Alekseja Kravčenka je neverjetno močna). In vidimo, da vojna niso le velike bitke in velike zmage, temveč tudi boj majhnega človeka za življenje. Film je postal osrednji filmski dogodek leta v Sovjetski zvezi in prejel svetovno priznanje. Po besedah režiserja so v tujini med predvajanjem filma "Pojdi in glej" v kinodvoranah dežurali reševalci, ki so odpeljali preveč občutljive gledalce.
27. Kin-dza-dza! (Georgij Danelia, 1986)
Navaden sovjetski državljan po naključju sreča nezemljana, ki ga s posebnim strojem prepelje v puščavo. Izkaže se, da je res, da se nahaja na drugem planetu. Metaforična zgodba o vesolju je subtilna satira na razredni boj. Številni gledalci in kritiki filma niso razumeli in so ga okrcali, vendar je Danelijev subtilni humor dobil tudi veliko število oboževalcev. In beseda "pepelac", s katero so poimenovali fantastični leteči stroj, se v pogovorni ruščini še vedno uporablja kot oznaka za različne avtomobile in letala.
28. Kurir (Karen Šahnazarov, 1986)
Ta film iz obdobja perestrojke je bil velik uspeh za režiserja Karena Šahnazarova, ki danes vodi Mosfilm. Ivan, mlad Moskovčan, se po šoli ne uspe vpisati na fakulteto, zato se zaposli kot kurir. Nekega dne dostavi rokopis v dom nekega profesorja in spozna njegovo hčerko. Ona je iz "zlate mladine", on pa je reven fant. Kljub temu se med njima začne ljubezenska zveza. Kaj bo na to rekel oče profesor? In kaj čaka fanta v prihodnosti?
29. Assa (Sergej Solovjov, 1987)
Dogajanje se vrti okoli počitniške romance med medicinsko sestro Aliko in fantom po imenu Banàn, ki s prijatelji poje v restavracijah kot priložnostno delo, ter njunega soočenja z dekletovim mafijskim pokroviteljem. V filmu "Assa" je širša javnost prvič slišala zdaj že legendarno pesem Viktorja Coja "Hočem spremembe" (Hočù peremèn) in skladbe drugih rock glasbenikov sovjetskega undergrounda. Režiser Solovjov s svojim metaforičnim eksperimentalnim filmskim jezikom subtilno posreduje vzdušje zadnjih let ZSSR. Film je postal himna Rusije v času perestrojke.
30. Interdevočka (Pjotr Todorovski, 1989)
Film o povsem novem času in novih življenjskih razmerah ter o tem, kako se "novo" sreča s "starim sovjetskim". V ospredju so junakinje, ki si jih v klasičnem sovjetskem filmu težko predstavljamo. Gre za "valutne" prostitutke, ki prežijo na tujce. Film prikazuje njihov vsakdan, pripoveduje o njihovih težavah, revnih družinah, sanjah o lepem življenju in seveda o veliki in čisti ljubezni.
Tukaj pa smo zbrali filme,ki so zaznamovali rusko kinematografijo.
Če bi radi uporabili vsebino s spletne strani Russia Beyond (delno ali v celoti), pri svoji objavi dodajte zraven še povezavo na prispevek na naši strani.
Naročite se
na naše novice!
Prejmite naše najboljše zgodbe po elektronski pošti.