Kaj je pravzaprav srebrni vek ruske poezije?
V poskusu, da bi raziskali ali vsaj razložili to temo, ruski učenjaki že leta in leta pišejo obsežna dela in jim posvečajo celo življenje. Mi pa smo prevzeli to pogumno nalogo, da pripravimo kratko predstavitev za vse, ki jih zanima Rusija.
Srebrni vek ruske poezije je umetniško obdobje, ki sega v pozno 19. stoletje in se zaključuje v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Vključuje široko paleto pesnikov, žanrov in literarnih slogov. Obstaja celo širši pojem o srebrnem veku ruske kulture, ki vključuje avantgardno umetnost, gledališče, kino, fotografijo in kiparstvo - ki je zelo pogosto nastajala v umetniških skupinah, ki so jih sestavljali ljudje iz različnih področij.
Tolikšna koncentracija genialnih pesnikov, kot jih je bilo v srebrni dobi, v ruski literaturi še nikoli ni obstajala.
Je obstajal tudi zlati vek?
Seveda, obstajal je tudi zlati vek ruske poezije! Le-ta sega v prvo tretjino 19. stoletja. Poetom te dobe pravimo tudi "pesniki Puškinove dobe", saj je bil Aleksander Puškin zagotovo eden največjih ruskih pesnikov vseh časov in najpomembnejši v tej dobi - pa tudi vse do današnjih dni. Poleg velikih imen, kot sta Puškin in Mihail Lermontov, v zlato dobo spadajo tudi Jevgenij Baratinski, Peter Vjazemski, Vasilij Žukovski in drugi pesniki, ki jih danes ne poznamo toliko. Kasneje so strokovnjaki začeli v zlati vek uvrščati vse "klasične" prozne avtorje 19. stoletja, vključno z Nikolajem Gogoljem, Levom Tolstojem, Fjodorjem Dostojevskim, Ivanom Turgenjevim in Nikolajem Nekrasovim. 19. stoletje je zaznamoval razvoj literarnih gibanj: od sentimentalizma do romantike in nato do realizma in naturalizma.
Zakaj je srebrni vek drugačen?
Po več desetletjih realizma in naturalizma v literaturi so se ljudje naveličali in začeli iskati nove načine za izražanje čustev, nove podobe, pesniška sredstva in metafore. Odsevanje resničnosti je postalo obrt, pravi umetniki pa so izumljali simbole in razmišljali o stvareh, ki ne obstajajo v resničnem svetu, temveč le v glavah in sanjah ljudi. Čeprav se to danes sliši povsem normalno, je bilo v tistih časih precej revolucionarno.
Še ena zanimivost srebrnega veka je, da ta doba združuje zelo različne pesnike. Začeli so se zbirati, ustvarjati manifeste za svoja gibanja, razpravljati o pesniških orodjih in celo prirejali poetične kabarete, na katerih so brali svoje pesmi in izvajali literarne dvoboje. Večina teh pesnikov je bila spoštljiva do pretekle literature, igrali so se s podobami in pesniki iz antike in zlatega veka in puščali namige in aluzije med vrsticami. Zato je branje in razumevanje poezije srebrne dobe zelo zahtevna naloga, saj v sebi nosi več pomenov.
Srebrni vek je bila priča revoluciji leta 1905 in tudi revoluciji 1917 leta. Nedvomno ti dogodki niso mogli ostati ločeni od umetnosti: pesniki so te dogodke preučili s svojimi umetniškimi talenti in jih na novo interpretirali - eden najbolj izrazitih primerov je pesnitev Aleksandra Bloka "Dvanajst", v kateri doda podobo Jezusa Kristusa. Ni prav jasno, ali Jezus vodi procesijo boljševikov ali pa ga pozivajo, naj zapusti državo.
Kdo so bili glavni pesniki srebrnega veka?
Ko govorimo o pesnikih srebrnega veka, moramo izpostaviti glavna literarna gibanja. Pomembno pa je omeniti, da so imeli vsi ti pesniki bogato umetniško pot, njihova umetnost in slog pa sta se s časom spreminjala in sta se pogosto prepletala drug z drugim.
1. Simbolizem
Simbolisti so pisali v simbolih, saj so se zavzemali za idealistično filozofijo, ki je trdila, da ima vse in vsak pojem na Zemlji svoj simbol v metafizičnem svetu. Prva generacija simbolistov (ali "starejši simbolisti") so bili Dmitrij Merežkovski in njegova žena Zinaida Gippius, Valerij Brjusov, Konstantin Balmont in Fjodor Sologub. Njihovo liriko označujejo tudi kot "dekadentno", zanimala pa jih je čista estetika.
Druga generacija (ali "mlajši simbolisti") - Andrej Belij, Vjačeslav Ivanov in Aleksander Blok, eden najbolj znanih simbolistov, malo kasneje pa še Boris Pasternak in Marina Cvetajeva, so bili mistiki, ki so se opirali na simbol večne ženstvenosti, ki se je lahko pojavil kot lepa neznanka ali sveto minljivo bitje.
2. Akmeizem
Akmeistično gibanje je imelo le nekaj pripadnikov, čeprav so bili vsi zelo močni pesniki: Nikolaj Gumiljov in njegova žena Anna Ahmatova, Osip Mandelštam in Sergej Gorodecki. Močno so se zoperstavili drugim simbolistom in njihovim umetniškim metodam. V akmeizmu so bili v ospredju stvari, predmeti in podrobnosti iz resničnega življenja. V svojih metaforah so naravo primerjali z neživimi predmeti in celo umetnimi. Svojo skupino so poimenovali Ceh pesnikov in poudarjali, da je poezija obrt in raziskovali njen izvor.
3. Futurizem (Ego-futurizem, Kubo-futurizem)
Vladimir Majakovski, Velimir Hlebnikov, Aleksej Kručonih, Igor Severjanin, David Burljuk in številna druga imena, so bili inovatorji v poeziji, kot je bil Malevič v slikarstvu. Bili so izjemno radikalni in so poskušali odpraviti vse, kar je bilo pred njimi izumljeno v poeziji. Želeli so uničiti vse rime, besedila, oblike in celo same besede. Svoje pesmi so gradili kot geometrijske figure in uporabljali zelo bizarne metafore.
4. Nova kmečka poezija
Konec 19. in začetek 20. stoletja je zaznamoval preporod ruskega stila in mode s tradicionalnimi motivi v arhitekturi in slikarski umetnosti; in literatura ni bila izjema. Eden najbolj znanih "kmečkih" pesnikov je bil Sergej Jesenin, ki je subtilne simboliste presenetil s tem, da se je pojavil v kmečki obleki in jim bral svojo poezijo. Nikolaj Klujev in drugi so svoj navdih črpali iz podeželja z upodabljanjem ruske narave, peli so hvalnice polju in brezam ter raziskovali, kako vse to vpliva na njihova čustva. Čutili so nostalgijo po podeželskem življenju, medtem ko so večino časa preživeli v velikih mestih.
5. Imaginizem
To gibanje se je oblikovalo v Moskvi po revoluciji, njegovi glavni predstavniki pa so bili Anatolij Marienhof, Sergej Jesenin, dramatik Nikolaj Erdman in drugi. Ti ljudje so bili zvesti revoluciji in navdahnjeni z idejo o novi svobodi. Povzdigovali so cinizem in pomanjkanje morale ter kritizirali in zanikali religijo. To gibanje se je končalo zelo kmalu - leta 1925, potem ko so Sergeja Jesenina našli mrtvega v hotelu v Sankt Peterburgu. Še vedno potekajo razprave o tem, ali je šlo za samomor ali pa so ga je ubili pripadniki sovjetske obveščevalne službe.
Zakaj in kako se je končal srebrni vek?
Konec srebrnega veka naj bi sovpadal s samomorom Vladimirja Majakovskega in tudi s krepitvijo Stalinovega režima. Nova sovjetska politika je jasno povedala, da takšnih pesnikov ne potrebuje več, saj naj bi škodili in uničevali sovjetske državljane. Sovjetski človek bi moral v prvi vrsti razmišljati o svoji domovini, proletariatu in izgradnji komunizma. Poetična dela srebrnega veka pa so se osredotočala na človeka in njegovo dušo, pa tudi na osebna in filozofska trpljenja, ki naj ne bi več hodila v ospredje in jih je bilo treba pustiti v stari kapitalistični dobi.
Sovjetska cenzura je začela zelo natančno prebirati vse pesmi in številnim pesnikom preprečila objavo. Sami pesniki so včasih utrpeli žalostno usodo. Osip Mandelštam je bil aretiran zaradi svoje anti-stalinistične pesmi in umrl je v delovnem taborišču nekje na Daljnem vzhodu. Veliko pesnikov je bilo usmrčenih ali pa so storili samomor, tisti, ki jim je uspelo ostati pri življenju, pa so morali molčati.